第59届柏林国际电影节于德国当地时间2月14日晚闭幕。闭幕式的明星阵容主要靠德国本土明星维持局面，走上红地毯的真正大牌除了评审团主席蒂尔达-斯文顿之外，只剩下德国著名导演维姆-文德斯。这一局面实际上已悄然预示了当晚的擒熊结局会让诸多熟人难堪。德国影评人打出2.4分（中档评价）的《梅兰芳》剧组当晚未能出现在闭幕式上，由此宣告了亚洲军团在本届柏林影展的完败，而此前预期的热门《朗读者》、《瑞奇》、《电光冷雾中》、《长毛象》也没有出现剧组的影子，尤其是后三部影片，媒体和影评人给出的劣评已彻底葬送好局，生僻作品嘲笑“潜规则”也自然成了闭幕之夜的滚烫主题。

    女人万岁：斯文顿辣手出牌

    早在本届柏林影展主竞赛单元片目公布之时，很多人就对今年女性导演作品入围之多感到欣喜——《愤怒》的萨利-波特、《伤心的奶水》的克洛蒂亚-洛萨 、《小士兵》的丹安妮特-H-欧森 、《阿利-阿德恩》的玛伦-阿德以及《皮帕-李的私人生活》的丽贝卡-米勒，五个女导演同场竞技的盛况为15年罕见。不过，当大多数人依然把目光放在其他所谓“重要影片”上时，女评审团主席蒂尔达-斯文顿和女性题材著名华裔导演王颖（代表作《喜福会》）却狠狠抬举了女导演的创作才华——不惜放弃影评得分最高的反恐热片《伦敦河》，将金熊颁给了主题更加残酷的《伤心的奶水》。

    《伤心的奶水》是西班牙新锐女导演克洛蒂亚-洛萨的第二部电影作品——算是一个地道的菜鸟作品。不过，她的上部影片《玛黛努莎》很有影响力，曾获得2006年鹿特丹国际电影节的国际影评人费比西奖，也杀进圣丹斯影展的世界剧情片单元。这些奖励在很大程度上为克洛蒂亚-洛萨赢得柏林选片委员会的注意加了分。《伤心的奶水》讲述了一个名叫法斯塔的女人的不堪遭遇。在战乱肆虐暴力横行的秘鲁，法斯塔的母亲因为得了一种被当地人称为“绝命乳房”的怪病而突然死去，这个带有传染性的瘟疫也被法斯塔所感染。然而不知情的她在喂孩子的过程中，不幸将这种疾病蔓延开来，于是造成了一系列可怕的后果。影片沿袭了《玛黛努莎》的秘鲁题材，而本片则对准了秘鲁的瘟疫大爆发。令人惊奇的是，《伤心的奶水》在柏林首映后反响并不热烈，最后的黑马姿势令人讶异。

    另一位女导演玛伦-阿德《阿利-阿德恩》的风头同样强劲，连夺评审团大奖银熊奖和最佳女演员奖——也就是说，本届柏林最重要的六个奖项已被女导演夺走了一半。《阿利-阿德恩》是玛伦-阿德的第三部作品，首次入围柏林电影节。影片讲述了一对夫妻之间发生的种种琐事，他们在经历了许多感情危机、遭遇了多次吵架之后，逐渐寻找到了一种和睦相处的办法。这部德国电影因为占据东道主优势，早在影展开幕前就被业内预计为大奖杀手。而此片除斩获银熊外，锦上添花的那尊最佳女演员奖，则进一步印证了柏林影展对德语系女演员毫不保留的偏爱——出生于奥地利，生长在柏林的女演员布里奇特-米尼玛亚，已是柏林史上第12个德国影后。我们对此女的认识大约停留在《香水：一个杀手的故事》中，米尼玛亚在开场扮演了男主角的母亲，在臭气熏天的猪肉铺生下了孩子。米尼玛亚此次获颁影后将为她彻底摆脱二线角色奠定了坚实的基础。

    菜鸟干杯：当名气变成俗气

    本届影展不乏准大师级和知名导演的最新作品：贝特朗-塔维涅的《电光冷雾中》、弗朗索瓦-欧容的《瑞奇》、陈凯歌的《梅兰芳》、史蒂夫-戴德利的《朗读者》和史蒂夫-戴德利的《谢利》都曾被视作种子选手，但在评审团看来，名气往往意味着俗气，那些少一点圆熟技巧，多一点锐气的新人新作，逐渐成了评审的真正心水——这种勇气实为柏林风格的转型。

    最佳导演奖得主是《关于伊丽》的伊朗导演阿斯哈-法哈蒂。此片仅仅是法哈蒂的第三部剧情长片。法哈蒂2002年才加入电影剧本创作行当，2004年推出了处女作《美丽城市》，两年后执导的《烟花星期三》接连获得芝加哥电影节、印度国际电影节的最佳影片奖，成为伊朗近几年的新生导演代表。《关于伊丽》的导演技巧在于，它成功构建了一种阿加莎-克里斯蒂式的悬疑氛围。值得一提的是，评审团的授予的这樽最佳导演奖，也一改往届政治时势题材当道的局面，比2006年虐囚题材的《关塔纳摩之路》、07年巴以战争题材的《波弗特》要灵动得多。

    乌拉圭菜鸟导演阿德里安-贝尼兹是本届柏林影展的最大赢家——凭借《希甘特》连夺评审团大奖、最佳处女作奖和阿尔弗莱德奖(敢斗奖)三项大奖。这部结构简单的喜剧片，讲述了一个超市的保安员每天盯着监视器看，结果无意间“发现”了漂亮的女清洁员，于是开始对她穷追猛打，两人之间发生了一段有趣的恋爱故事。诸如这种小格局的电影，很多影评人几乎都忽视了它的存在，但眼光犀利的柏林评委还是看到了它，贝尼兹也为乌拉圭电影界创造了国际A类电影节竞赛的最好成绩。获得最佳编剧银熊奖的欧容-莫维曼，获奖作品《信使》是他推出的导演处女作，其前年撰写的《我不在那儿》曾在好莱坞引起了强烈反响，因为有了一定知名度，才冒出自己拍片的念头。摘取本届杰出艺术成就银熊奖的《卡塔琳-瓦尔加》，亦是罗马尼亚本土导演彼得-斯特克兰德第一入选柏林国际电影节。

    无疑，今年柏林影展完全具备了圣丹斯影展的慷慨，陈腐气息终被彻底打败。

    微漠关怀：名导演的面子问题

    在本届柏林的获奖名单中，只有两部知名导演的作品得到了“正常褒奖”，一部是夺下最佳男演员奖的《伦敦河》，另一部是阿尔弗莱德奖(敢斗奖)得主《甜蜜的冲动》。

    客观而言，《伦敦河》是今年柏林影展放映后口碑最佳的电影之一（3分），该片的法国导演拉契德-波查拉曾两次和柏林奖项擦肩而过——2001年的《小塞内加尔》进入主竞赛单元但未获奖；2004年的《丑陋的鸡》进入短片单元，但仍然铩羽而归。今年的《伦敦河》第三次为他带去了失望。2006年，波查拉执导的《光荣岁月》艳惊戛纳影展，不仅获得Francois Chalais奖，还将该片的五个男主角同时送上最佳男演员宝座。而《光荣岁月》的男主角之一塞米-鲍亚吉拉，这次又凭《伦敦河》很争气地拿下柏林影帝，算是对波查拉的安慰。

    波查拉既是一个讲究画面的导演，也是一个崇尚主题先行的导演，《伦敦河》关注国家现实的角度在很大程度上吸引了评论界的关注——影片讲述了2005年7月伦敦遭遇恐怖袭击的一段噩梦，这部堪称英国版的《世贸中心》的电影，虽然投资仅300万美元，但它的核心并不在场面，而在于这场恐怖袭击的衍生话题。该片也是今年获奖片中时政色彩最浓厚的一部作品，体现了偏好政治的柏林影展的一贯风格。

    至于《甜蜜的冲动》斩获无关痛痒的阿尔弗莱德敢斗奖，那基本是给波兰著名导演安杰依-瓦依达一个礼节性的交代——瓦依达是“波兰电影学派”的创始人之一，他的作品被公认为浪漫主义和自然主义的混和结晶，代表作有《大理石人》、《没有麻醉》、《铁人》、《德意志之恋》等等，今年的《甜蜜的冲动》已是他第八次杀进柏林主竞赛单元了，此前七次冲击金熊全部失败，这种不依不挠的作风委实“敢斗”。

    柏林数字：外热内虚的尴尬

    本届柏林电影节组委会主席德里克-科斯里克在闭幕当天向媒体表示，“柏林电影节给了全世界影迷一次接受电影多元文化的机会，堪称真正的观影盛会。”不过，这句冠冕堂皇的定论基本是靠虚高的表面热度支撑起来的。从统计数据上看，今年的柏林影展确实“进步”了N个段位：售出电影票的总数从06年的150000张、07年的200000张、08年的240000张一路飙升到今年的270000张，不仅创造历史新高，同时亦刷新了全球观影规模最大电影节的纪录。不过，电影的好评度却并不令人欣慰，《粉红豹2》之类的好莱坞透底烂片完全搅乱了德国佬的胃口，幸亏《宾虚》和《阿拉伯的劳伦斯》等老片勉强维持了一定的水准。

    公映电影和参会人员的数量暴增也是本届影展的一大特征，三年前，柏林的银幕数为1115块，去年增加到1190快，今年则扩展至1238块，383部电影的开映总数也是三年来最高的一届。参加影展的国家和地区从07年的127个增加到136个，注册参展人数则在两届之内扩张了1000人。玩具熊、手提包、香水等8000多件小纪念品全部售罄，其中包括了2000件印有柏林熊的T恤衫和4000个茶杯。不过，办展规模的失控膨胀并没有给全球的片商带来任何信心，在诸多从事发行的专业人士看来，本届柏林之所以产生虚高，一是因为主办方打破头召集了数位好莱坞明星助阵，略改三年来星光黯淡的寒酸样，而影迷的热情通常都是因明星而点燃的，因此看片和买衣服成为了一种时尚消费概念，本质上与电影无关；二是竞赛片反响冷淡，德国本土电影传媒给出的评分大多触目惊心，比如弗朗索瓦-欧容的《瑞奇》险些就要被贬成一颗星（极差），这让市场交易信心也受到间接却致命的影响。

    一个讽刺的事实是：由于本届柏林影展欧洲电影市场的生意惨淡得一塌糊涂，与外表热度形成了恐怖悬殊，因此电影节官方显得异常尴尬。闭幕当天，影展官网居然未能提供半个交易状况的数据（与去年的火热态势大相径庭），只用一句“市场交易状况良好”勉强搪塞过去，委实让人哑然失笑。