在华语影坛，徐克像一面旗帜，在风起云涌、气势磅礴的武侠世界中屹立不倒。即便后来的《蜀山传》差一点 让他折戟沉沙，激情万丈的《七剑》最终没能如人所愿亮出当年《新龙门客栈》、《笑傲江湖》那样的鬼斧神工。但你还是不能不承认，亦道亦魔的怪才徐克仍然宝刀未老。所以，由他任艺术顾问的电视剧《七剑下天山》在央视八套黄金档的播出，将会在荧屏上掀起不小的波澜。而他更是用他独门的“吸星大法”把赵文卓、吕良伟、蔡少芬、李小冉、王学兵等荧屏一线明星笼络其麾下。3月7日，大侠徐克率领各位“ 剑客”为其新剧《七剑下天山》进京集体造势，本报记者专访了徐克。

　　我从来没有颠覆过《七剑》

　　记者：作为监制，您应该最清楚《七剑》电影与电视剧间的本质不同，那是什么？

　　徐克：我不是监制，是艺术顾问。其实电影和电视剧很不一样，最重要的是篇幅问题，电影篇幅很有限，它表现的主题在电视剧里可以多样化，可以发展很多条线。应该说，电影《七剑》讲的是正义与智慧，讲人间的悲剧。电视剧更多的是讲人间的友情。

　　记者：您说过您拍武侠片，其实是很在意观众的反映的，那么有没有留意《七剑》的观众反映？这种反映呈明显的两极分化，特别是反对的声音非常强烈。听到这些，您的感受是什么？

　　徐克：这很好啊。每件事出来之后必然有它特殊的反映，我就想听这种反映是什么样的，当然有些反映是在气愤之下说出来的，我也会跟他们聊一些很具体的想法。我觉得在电影意识形态里，这种反映是很正常的。

　　记者：这样会影响到电视剧吗？

　　徐克：我不知道，我觉得最重要的是看戏的本身吧，如果你喜欢的话不会被所谓的娱乐牵扯太多。

　　记者：有人责怪您把原著改得面目全非？您就是要颠覆原著精神还是出于别的考虑？

　　徐克：其实我从来没有颠覆过。因为《七剑下天山》的小说空间很大，有很多人物的出场是需要我们去解释的。我第一次看小说，也希望梁老先生来调整，但他当时的身体状况不允许。我觉得如果拍这么大型的作品，可能我们要解释的东西很多。于是，我们做了很多可能的选择和讨论。

　　我是赵文卓、甄子丹的影迷

　　记者：电视剧里的这些剑客和电影中的哪些更符合您心目中的大侠？

　　徐克：我不知道，其实创作过程中每个人物都有自己的影子。赵文卓和甄子丹都是我喜欢的，我一直是他们的影迷。选择赵文卓是因为他自我要求很高，那种极端的永远要做最完美的，又带有某些悲剧的性格和人物很像，他们都有追求完美的、自我毁灭的倾向。蔡少芬演的飞红巾也被很多人看好，可能她非常接近我们的本性，她有现代人的观点，比较靠近我们。

　　记者：您准备要拍《七剑》系列吗？很多人觉得这是巨大的冒险？

　　徐克:当然打算拍啊。其实无论做什么都会有冒险。中国武术文化影响了这么多观众和电影人，武侠电影在手法上很容易固定，如果我们不发展，那么下一代、再下一代人的发展空间就会很少。

　　记者：梁羽生对您的改编并没有太多疑义，但金庸呢？

　　徐克：金庸对我的改编并不满意，但实在因为我太喜欢金庸，所以我就用感性的方式去改编。我一直很想把金庸小说拍下去，但他……我觉得伟大的作品是需要世人解读的。

　　李安够胆

　　记者：作为同时代的导演，李安现在开拓了国际电影市场，成功进军好莱坞，而且这次在奥斯卡上获得最佳导演奖，您怎么看待他的成就？

　　徐克：我很佩服李安两点：胆识和火候。《断背山》不是什么人都能够胆拍的，因为题材本身的特殊性，它涉及了所谓同性恋的道德观点。特别是他在拍完《绿巨人》后，商业市场上没有想像得那么好的时候，接下来敢拍这样一个题材的戏，我觉得他一定抱有对电影、对人生的独到看法，他不畏惧票房，不畏惧世人对他的看法。

　　另一方面，他用适当的火候儿去处理这部影片，他在世界影坛和世界导演中都是独一无二的。你看同期的奥斯卡电影，在处理一些比较尖锐题材的电影时，非常过火，他们为了商业利益，比如性描写，就用激烈的方法。而李安用温火去处理这么尖锐敏感的问题，这也是李安的方式。

　　记者：以您的成就，为什么没有试着走出这一步？毕竟您是把武侠发扬得更纯粹、更有想象力的人，但恰恰是李安把中国电影推向了世界。

　　徐克：可能先天的基因，我们对电影有特别敏锐的感觉。我觉得作为电影人，并不是一定要自己做才开心，看到你喜欢的电影，从你喜欢的电影中得到更多的启发才最重要。所以，在这条路上，有更好的导演、更好的电影，你才不会感到寂寞。如果只有一个人在孤独地走的话，可能那个人会很惨。他能参考的很少，拓展的空间也会很少。所以，越多人做越好的电影，我们在电影方面才会有更多的机会。

　　记者：这么说李安是孤独的？

　　徐克：李安并不孤独啊，因为我们都相信亚洲电影、华人电影可以跟世界电影站在同一起跑线上。

　　记者：现在很流行同性情结的影片，您也提到了李安的胆识，如果换作您，您有胆识拍这样的影片吗？

　　徐克：我当时看完《断背山》，就跟李安说，我很佩服你，可我不会是你的观众，因为作为观众，我有我自己对这类题材的不同想法和感受。如果说有没有胆识？那要看这个题材本身。如果值得做，我当然愿意拍，但拍出来行不行，我就说不好了。

　　我和吴宇森抢了很多年

　　记者：吴宇森准备拍《赤壁》，您之前很想拍《三国》，为什么被他抢了先？

　　徐克：其实我们抢了很久，不只《赤壁》这个题材。我跟他是好朋友，我等待他的《赤壁》。我们对诸葛亮、对曹操、对周瑜，对“赤壁之战”都有很多不同的看法。并不是说他抢先，谁能拍就谁拍了，拍得好大家都很开心，拍得不好，就……呵呵。

　　记者：现在香港很多大导演都来内地拍电视剧，您怎么看待香港电影导演来内地放低姿态拍电视剧？

　　徐克：其实是没有分别的，斯皮尔伯格不也拍电视剧吗？你只要喜欢，认为值得做，那么电影和电视，本土和国外，都没什么分别。

　　记者：现在似乎只有武侠电影才能引来大投资，才能称为大手笔，这会不会让一些电影人贪大而忽略故事本身，让电影人失去原有的诚意？

　　徐克：不会，任何过程都应该有一个学习过程，在大投资下，有时会在状态上有某些分别，但如果你是很有经验的，或者你很会处理的话，这并不是什么负面的事情。

　　记者：现在的香港电影很萧条，但你们中的大多数人仍旧战斗在第一线，可为什么不容易达到当年的成就?是江郎才尽？还是对香港电影的热爱没以前那么执著?或者其他原因？

　　徐克：电影工业都要经过一个周期，一个转变过程，这是正常的。70年代我们这批导演进来时也经历了一个周期过渡。低潮并不是一个简单符号，是转变过程中的一次等待吧。你说我们现在有没有票房好的电影？有啊。可能不是整体。还有，我们的电影、电影人到世界各地，如果说低潮，那我从没看过有那么多亚洲导演走出去，也没看到那么多外国人涌进来。

　　我上镜真是个错误

　　记者：到现在，你个人认为哪部戏或者哪个时段让您最有成就感？

　　徐克：成就感的定义是什么？在我看来应该是让自己开心和满意，那满意的标准是什么我不知道。我讲个笑话，有一次，我跟我的一个搞艺术的朋友去看医生，医生说，我什么病都可以医，心、肝、肾，还有情绪。可我的朋友说，什么你都可以医，但情绪是不能让你医的，因为我只有在情绪波动下才能有创作，你医了，我还能做什么？所以，某种程度上，创作应该看在什么时候，所以到现在为止，很难说。

　　记者：您在很多戏里都有客串表演，是出于好奇，还是对表演很上瘾？

　　徐克：我一直很怕上镜。以前我也露过脸，但发现我在银幕上出现是个错误，因为我都不知道自己在做什么，完全没有观点，所以，现在很果断地跟我的导演朋友们说，我坚决不客串，不在镜头里出现。

　　记者：可听说您在这部戏里有普通话配音，可惜被掐掉了？

　　徐克：对啊，我听说后就更加坚定，以后我的声音跟我的画面都不应该出现在银幕上了。

　　千万别和张纪中(点击进入张纪中的blog)有共识

　　记者：张纪中版《神雕侠侣》同时播出，听说您和张纪中还专门过招过，你们俩没有什么达成共识？

　　徐克：武侠概念？我希望永远没有共识，有共识是很笨的。我希望所有导演、所有小说家的武侠世界都不一样，如果太像就没法发展下去了。

　　记者：好多人形容您是亦道亦魔的怪才？您怎么形容自己？

　　徐克：我希望我是我自己，因为任何一种定义都是片面的、暂时的，可能到最后我什么都不是，就像《七剑》也只是个名字而已，但它代表了他们过往的很多事情和他们的性格。其实每个人到最后一刹那就是他自己。本报记者 白郁虹/文　王同/摄

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