在京剧表演中加入充满现代气息的灯光、音响、布景和道具是否有损传统京剧的表演形式和艺术价值,是近年来讨论比较多的话题。8月8日,记者在第13届“青岛之夏”艺术节上,采访了中国京剧团二团团长于魁智和大连京剧团团长杨赤,请他们谈了自己的看法。
于魁智:京剧是国粹,与后来的电影、电视剧等艺术形式相比要古老得多。它有着200年的基础和顽强的生命力,至今经久不衰,可见它的艺术魅力。现在的年轻人对传统戏接触比较少。要想争取更多的观众,我们需要不断地改革和创新。过去京剧舞台上一桌两椅的形式,已经明显地枯燥呆板,很难激发观众的兴趣。京剧需要广泛地吸收其他艺术形式的长处,不断探索。如这次带来的《满江红》中,有一些舞蹈动作,还有各种灯光,干冰喷雾器制造喷雾效果,以及前期在录音棚中灌制的配乐,使用了一些现代乐器等,这些都是在传统京剧中所没有的,极大丰富了舞台效果。在各种艺术形式竞争激烈的今天,京剧要想繁荣就必须不断地改革。令人鼓舞的是,目前京剧发展的大环境很好,对京剧的发展十分有利。
杨赤:对于这个问题的认识,现在已经分为两派。我认为,过多的加入一些时髦的布景、道具等会有损京剧本身的艺术特点。比如,像乘船、骑战马等,过去都是通过演员的表演来体现的,而使用了实物道具就大大降低了京剧的艺术魅力,也看不出演员的表演功底。京剧的一些艺术特点是需要继承和保留的,否则看起来就像演话剧或是其它艺术形式了。但是也不能停止不前,京剧还需要发展。过去的一桌两椅肯定是不适应一些演出的需要,必要的布景和灯光是不可缺少的。京剧本身是允许多种形式相结合的,比如钢琴伴奏,很早就有用的了。加入一些西洋乐器,若用得好,那就是成功。摄影孙韬