蒙特利尔爵士芭蕾舞《爱情阳台》将精彩上演

    蒙特利尔爵士芭蕾舞《爱情阳台》3月26日青岛大剧院精彩上演

    当 高雅 遇见不羁， 芭蕾 撞见爵士 ，

    加拿大蒙特利尔芭蕾爵士舞团

    用舞蹈谱写的“冰与火之歌”

    加拿大蒙特利尔爵士芭蕾舞团中“爵士”一词，不仅仅是一种单纯的音乐或舞蹈形式，而更倾向被理解为从古典芭蕾中汲取到的爵士灵感。

    从古典芭蕾中汲取爵士灵感 呈现混合的舞蹈形式

    作为国际知名的现代舞团，加拿大蒙特利尔爵士芭蕾舞团结合了古典芭蕾的美学并且包含了多种不同风格的舞蹈，呈现出了一种混合的舞蹈形式。该舞团于1972年由吉纳维夫•萨尔班、伊娃•冯•简西和艾迪•杜桑创立，遵循当前极具现代感的发展模式，舞团的表演被冠以性感、有爆发力、具原创性和易于接受 的美称，其精湛的舞蹈受到了各界一致的好评。

    加拿大最受欢迎的舞团之一 成为名副其实的文化代表

    蒙特利尔爵士芭蕾舞团是加拿大最受欢迎的舞团之一。它曾在66个国家进行了超过2000场演出，吸引了超过二百万名观众 ，是魁北克和加拿大文化在全球范围内的名副其实的代表。自从近年第43个演出季中，蒙特利尔爵士芭蕾舞团具有了一定程度的成熟和组织上的稳定性;同时，作为现代舞蹈，蒙特利尔爵士芭蕾舞团保持了开放的、不断变化的舞蹈形式。

    技艺精湛、个性鲜明 舞蹈易于被观众理解

    蒙特利尔爵士芭蕾舞团的作品闻名于其表演者动态的肢体、精湛的技艺及强烈的个性 ，所有这些都成就了该舞团独有的鲜明特征。通过其表演和教育活动，蒙特利尔爵士芭蕾舞团将其观众范围拓展到加拿大各地和国外，鼓励探索、激发想象力，使舞蹈易于被观众理解并且展现了舞蹈的激情。蒙特利尔爵士芭蕾舞团的成功归功于其特殊的魔力，每件新作品成为舞蹈编导、舞蹈演员和观众之间邂逅产生的令人难忘的果实。

    演出项目介绍

    红Houge

    编导：罗杰歌•彼得耐瑞斯

    音乐：伟大的兄弟

    灯光设计： 盖普瑞尔•彼得耐瑞

    服装设计：克里斯汀•霍夫曼

    时长：36分钟

    世界首演：2014年，美国，波士顿

    根据伟大的兄弟的原创音乐，表达对北美印第安音乐（呼麦，波声，狂风，野鹅的叫喊，轰隆的雷声）的致敬，这部由罗杰歌•彼得耐瑞特为舞团创作的作品是对反抗的颂歌，对原住民及其音乐、文化传奇的谨慎敬意。这部作品的主题是对抗，文化的冲突，主导者和被主导者之间的权力争斗以及对团体的影响。作品直接，天才而又原始，充满了压制，表演富有激情。所有的舞蹈组成一个整体，揭示了是要逃跑还是抗争的两难选择，人类的迁徙，以及焦虑所引发的新的动作。舞者痛苦与分离的戏剧性和迫切程度不断猖狂地涌现，到达危机的时刻，直到过量的冲动和紧张被驱除，最终达到美好的状态。

    爱情阳台 O Balcao De Amor

    编舞、灯光及服装设计

    伊茨克•加利利

    音乐

    《西波涅》、《花生供应商》、《爱的故事》、《帕特里夏》、《或许、或许、或许》、《樱桃树下》及一首新歌

    时长

    23分钟

    首演

    2014年5月3日，圣保罗，城市芭蕾舞团

    古巴之旅之后，那些永恒的音乐赋予了伊茨克•加利利灵感来创造了一个充满能量的作品。加利利为这次邂逅注入了无数喜剧火花，自由、性感而又充满可爱的荒诞。

    伊茨克引用道：

    “有时候，作为成年人，我们邂逅那些将我们带回到我们的青春和青春的希望的看似琐碎的细节。

    培瑞兹•普拉多的音乐以其轻盈性给予了我关于简单的快乐的深刻感觉。

    我很高兴地看到年轻的一代如何与它产生联系，以及看到它唤起他们自身的不同层次的情感：

    喜悦、欢笑、还有意味深长的微笑……”

    伊茨克写道：

    “在幻想与现实之间，寻求理智界线如钢索一般，信仰一个梦一天结束，用快乐交换痛苦，在每次呼吸中止之时，在深渊的边缘，恶魔之魂舞动着流入地平线。”

    宇宙 Kosmos

    编舞：安东尼斯•弗尼达亚基斯

    音乐：朱利安•塔瑞德

    灯光设计：詹姆斯普罗德福特

    服装设计及制作：菲利普•独布

    演出时长：35分钟

    世界首演：2014年10月，美国 莱克伍德市

    编导为舞团创作的这部作品，灵感来自于我们生活的世界，人们在日常的城市生活中狂躁不安。他观察人们的动作，狂躁的表现，以及城市生活的忙碌，从而获得灵感。安东尼斯寻求一种抗衡，将美好的一面带到作品的前段，转变狂躁的动作为快乐自由的动作。这部舞蹈作品创作基于人性美和创造力。