万象城打造大型概念艺术装置 引入海洋创意 加码文化体验

   将艺术与城市文化运用到商业中，且寻找到一种恰如其分的结合展示方式，让置身在商业环境中的消费者感到惊喜与愉悦，是刚刚开业的青岛华润万象城想要呈现的。这种对极致创造力与对传统概念的突破与坚持，透露出万象城对商业文化的热情。

    在万象城内，从室内设计到艺术装置，我们随处可以看到在这座大型商业综合体中艺术与城市系列元素的巧妙贯穿融合。位于山东路与香港中路交汇的青岛华润万象城座落于沿海地段，购物中心室内设计的灵感源自于海岸的动态与静态形象，并贯撤建筑体的建筑设计。以中空的立体造型或地台的平面线条显现海浪的动态。以特色天花配合灯光较果显示出水波的静态形象。使顾客于室内也能置身沿海身的气氛环境中。

    中庭的鱼群球体雕塑，由澳洲女性艺术家Donna Marcus设计，运用鱼群与水珠元素概念结合，进行抽象整合，每一尾游鱼都生动精巧，不乏精彩细节。

    在万象城一层主中庭的大型概念艺术景观装置—“海底丛林”，体现出商业环境与艺术相辅相成、文化与创造力巧妙嫁接，试图通过敏锐的艺术触觉与全新概念展现商场的创意趣味，打造一个吃玩乐购与艺术体验兼备的欢乐聚集地。其设计、制作安装过程历时半年，由深圳制作完成后运至青岛组装完成，可谓是一个大工程。为了在开业迎接青岛全城市民与各地友人的到来并向城市献礼，艺术装置更是被赋予了多层巧思与含义。

    整个装置高达10米，纵深12米，重达15吨。材质为木、PVC，用450张木板块面与钢结构组成。其灵感源于海洋，与青岛的海洋城市特色相结合，在万象城室内设计诸多海洋波浪元素的呼应对话下，共同打造了一个令人充满想象的盛大海底世界。装置通过“cool art”现代艺术语言的解构演绎，并充分考虑艺术与环保性的兼备，将原生环保材料与现代霓虹元素相结合，运用简约大气的造型与线条勾勒，将“贝壳”结构的线提炼出来，结合成面，再构成体积，成为了一座座立体的艺术构架。这些被概括的简洁外形，似乎可以跨越时间的界限，永远不会过时，让我们看到“新艺术语言”在商业项目中的表达方式。

    漫步万象城，许多与“海洋丛林”不期而遇的顾客，都会驻足在这里留下精彩瞬间。穿梭游弋在海的世界中，充分体会人、空间、城市、艺术的相融互动。将艺术带到每个人的日常生活中，让消费者在购物娱乐的同时，感受一份关乎城市文化的情感、情景，体现了一个商业项目的综合性与包容性，也是商场能够长久与消费者保持亲密联系的重要因素。

    据介绍，作为全国最大万象城，青岛华润万象城传承过往设计及经营理念，并发展升级，着重打造文化概念，引入东阿阿胶博物馆、方所书店、猫的天空之城书店、辽河渡口餐饮博物馆、JOYPOLIS室内主题乐园等，打造文化标签，力争打造成青岛文化娱乐新地标。

    在推广前期，万象城积极将自身商业特质与城市文化融合，持续打造万象城独有的商业文化品牌特色。如携手美学大师叶锦添先生推出“大美万象”系列华服设计，举行“非物质文化遗产探寻之旅”等系列活动，呈现传统与现代的完美碰撞。

    开业后，万象城还将秉承与城市对话，用文化打造多元综合体的目标，举办一系列精彩纷呈的艺术文化活动，打开商业与文化沟通的通路，将灵感，潮流，时尚彼此连结碰撞，呈现一场场充满想象与创意的奇幻旅程，让来到这里人们可以用温暖的心和愉快的心情来享受艺术，感受万象城带来的无限精彩。