《风暴》—— 深陷逼仄之中 上演澎湃之势

（电影图片来源自网络）

（电影图片来源自网络）

    《风暴》—— 深陷逼仄之中 上演澎湃之势

     作为一个互联网企业的员工，我们老大经常挂在嘴边上的一句话就是“用户第一，体验为王”。今天，这个世界已经进入了“自媒体”时代，如果不能在各种体验日趋丰富的大环境下，让观影者融入电影之中，恐怕再好的故事也不会吸引观众。

     之前好莱坞的那部3D电影《地心引力》被称作什么来着？对，“体验类电影”。以前做电影，玩得就是心跳，现在做电影，“玩得是观众们的心跳”。

     这部电影就属于文戏武戏并驾齐驱“拿的住观众们神经”的那种。首先，武戏爆棚。摧枯拉朽的火爆场面让人身临其境，有种“子弹炮火齐飞看烟火尘雾共海天一色”的那种商业化的凌厉；其次，文戏深入。刘德华和林家栋饰演的两条人物主线的内心刻画入木三分，两种人生轨迹却有共同的内心挣扎，会让观影者的感受始终跟随他们游走在黑与白之间的灰色地带。

     《盗火线》里阿尔.帕西诺和罗伯特.德尼罗的街头枪战被很多影迷都奉为经典，而这部电影里的火并场面丝毫不亚于前者，至少在港片范围内还属于“前无来者”。香港被称作“弹丸之地”，导演袁锦麟却能够立足香港特有的城市构架特征，在逼仄的场景和局促的空间中展示了出那种警匪片里危急时刻的千钧一发和大开大合后的血脉贲张，相当接香港的地气。不管是楼宇大厦中的贴身肉搏还是街头巷尾的短兵相接在展现给观影者的那一刻，都犹如一瓶冠军领奖台上被摇晃完了再扭开喷薄而出的香槟，不由分说顺势迎面倾倒而出。

     而在诸如鸽子漫天飞舞、立交桥上的车水马龙、日出日落的此起彼伏以及高楼林立的长镜头俯视等场景中，近乎MTV或者广告的那种写意的拍摄手法也展现出了香港警匪片中少有的层次和立体，也为血腥的场面增添了些许诗意和感知。顿时也让每一个现代人有了一种其实大家都深陷在钢筋水泥森林中的玩味和自嘲，大家只不过都是影片中的那些行色匆匆的路人甲乙丙丁罢了，突发事件和死生离别其实每天都在我们之间发生着，上演着。

     从《无间道》系列电影开始，香港警匪片就已经开始在走“精英范儿”的路线。警察们再也不是那些粗枝大叶的硬汉，他们的衣着挺拔考究，发型一丝不苟。而悍匪也不再是下里巴般的莽夫，他们思想活跃，思维缜密。这就将正义和邪恶的表现象缩短了很多，让观影者很难从人物的外形上就产生自己的好恶感。而在对警察和悍匪人性的多方位辩证上的刻画（例如，好人身上的阴暗黑洞和坏人身上的性情美好就将正义和邪恶的对立面逐渐弱化），让那把衡量善恶的人性天平顿时失去了砝码。那面“绝对”的大墙轰然崩塌的后面，警匪的正邪战场上只剩下了赤裸裸的撕咬和缠斗。

     警察眼中是杀红了眼的戾气，悍匪心中却是生死离别的赤诚。影片中刘德华和林家栋饰演的一正一邪也在同时上演着亦正亦邪的好戏，他们都在辗转反侧，都在左右逢源，都在人生的十字路口上扭曲着，举步不前时双闪的车灯将内心犄角旮旯里的纯洁和肮脏照耀的如此明目张胆。

     所以，当正义的残暴和邪恶的不舍两股势力丰满的交织在一起的时候，每一个人都分明听到了“丧钟为谁而鸣”？天晓得！那么，让我们一起，开枪开枪，再来一枪！谁活着，谁就是明天。

     这部电影的名字叫做《风暴》，天气预报里那一场即将如约而至的热带风暴却始终没有在影片中的香港登陆。片尾，刘德华饰演的警察已经深陷牢狱之中，他问道“风暴过去了吗？”

      其实，那场风暴只不过是一个隐喻，它始终在那片逼仄之地澎湃的上演着。（庄成）