撰文/于丽

　　纯粹的女性空间是什么样的？怀里揣着一大包苞米花，身前堆着一大摞俊男靓女为封面的影碟，把自己埋进硕大的电视屏幕对面那张米色沙发的最柔软处。偶像剧，我要第一时间 与你亲密接触！

　　喜欢偶像剧只因为那些飘着青苹果味儿的男人。刚刚满成熟的年纪，浪漫，温情，说话磁磁的，高大，帅气，双眸溪水般清亮，如果这样还不能令女人情不自禁为之沉溺的话，那她们的归宿也许就只剩下女性独身会了。

　　随便你怎么说，幼稚、无聊，没有事业心，生活不进取......我独爱偶像剧从洗衣板槽里冒出来的肥皂泡泡，即便在升腾中即刻遭到身败名裂的下场，但在铁杆儿观众的追捧下，怎么也要炫出耀眼的斑斓，将纯粹进行到底。前仆后继者如斯。怪只怪人类进化得越来越有出息，无论韩国日本台湾还是大陆，让人一怔的绝色佳人不断惊艳出笼，也不枉达尔文老人家写出《进化论》的苦心孤诣。

　　泡泡，是偶像剧的显著特征，像泡沫经济一样，也许它的红极一时很快就被更大的风浪淹没，但至少它存在的一刻，能够让我们心旷神怡，麻醉被现实撞散的游荡的灵魂，安抚心底那些无法实现的爱情幻影。

　　日本：我是鼻祖，向我看齐！

　　日本偶像剧吸引中国观众尤其中学生已经有一段时间。走进任何一个音像店，那些由青少年熟悉的日本影视偶像明星主演的电视剧音像制品都会摆放在货架的明显位置上。《悠长假期》、《恋爱百分百》、《爱情白皮书》等日剧VCD的吸引力，跟《唐宋诗词》、《三国演义》、《西方哲学史》以及物理生物化学英语相比不可同日而语。音像售货员说：“来买日本偶像剧的以年轻人居多，听说这儿有卖的，他们会从很远的地方赶来。”

　　从山口百惠我们知道了日本女人的温柔，从《东京爱情故事》我们知道了偶像剧，知道了铃木保奈美、织田裕二。20世纪90年代，“日剧快跑”成为有目共睹的事实，木村拓哉、江口洋介、福山雅治、柏原崇、反町隆史、龙泽秀明、竹野内丰、滕原纪香、安室奈美惠等一大批赫赫有名的偶像剧明星如日中天，火辣辣地照耀着全球尤其东南亚的偶像剧市场。

　　众所周知日本偶像剧火，为什么？

　　商家说：“满足了年轻人追时髦的心理。”

　　观众说：“演员漂亮，服装新潮，人物有人情味。”

　　专家说：“迎合了青少年追求爱情理想的心理。”

　　一位日剧迷说：“正因为现实中不可能实现的那么美好的爱情和情感，我才喜欢看偶像剧，那种感觉很纯粹。”

　　经典作品：《东爱》、《爱情白皮书》

　　新近力作：《恋爱世纪》、《美丽人生》

　　日剧的成功秘籍是什么？

　　演员培养：演员是偶像剧成功的决定性因素之一，日本在这方面做得相当让人敬佩。被星探发现的小俊男靓女大概在5、6岁的时候会被带到一个小岛上，吃住学一直在那里，直到16岁开始接片。言行举止、学识修养都是在小岛上强化出来的。这个方法很管用，成就了众多闪耀的星星。

　　选材：日本偶像剧的取材范围很宽泛，并不局限与特定的职业和背景。一些平日接触不到的热门职业如医生、律师都是日剧取材的重要选择。不像后来者，日剧在人物的专业能力和工作上都刻画得入木三分，像织田裕二在《何日再相逢》中的医生角色，《TO HEART》中堂本刚饰演的拳击手，都给观众留下了深刻的印象。既重视细致感情的刻划，又不单薄，描绘了工作中的社会角色，这种塑造理念使日剧的人物显得丰满、立体，不失人性。

　　导演：永三耕山的《悠长假期》、《恋爱世纪》一定还记忆犹新吧。1997年开始，日剧的收视率不断攀升。锐意改革的新制作人转向更注重影像的镜头语言，挖掘出一大批个性派导演，将电影拍摄手法运用到日剧中。代表性的有广克行，他主张“镜头下融入大量的信息”的独特风格，还有讲究“演出美学”的映像派导演星护，镜头配合交响乐摇动，使人物描写以压倒性视觉优势呈现在观众眼前。

　　剧作家：日剧非常重视与剧作家的合作，剧组不断挖掘知名剧作家，与之合作。由于这一群体的创作风格多样，据之改编的日剧也不拘一格。如野岛伸司的“校园三部曲”，吉田径子的“结婚三部曲”，北川悦吏子的残恋作品《跟我说爱我》、《美丽人生》。

　　经典小道具：几乎每部日剧都有一个不可忽视的小道具贯穿其中。《东京灰姑娘》中的一把红伞，从幸子与高木初遇，到伞下相爱，到相拥伞下，红伞始终起着引领作用。

　　经典台词：《爱情白皮书》：“当明天变成了今天成为了昨天，最后成为记忆里不再重要的某一天，我们突然发现自己在不知不觉中已被时间推着向前走，这不是静止火车里，与相邻列车交错时，仿佛自己在前进的错觉，而是我们真实地在成长，在这件事里成了另一个自己。”除了帅哥美女，我们总能记住诸如此类的段子。

　　韩国：烟花灿烂正逢时

　　《蓝色生死恋》、《冬日恋歌》、《天桥风云》、《汉城奇缘》这些热门的偶像连续剧你一定不会陌生，宋承宪摄人魂魄的眼神，宋惠乔温柔如水的神情，裴永俊感性温存的打扮......所有这些受欢迎的元素传达给我们一个共同的讯息：韩国偶像剧来势汹汹。

　　日本是偶像剧的鼻祖，这无庸置疑。而韩国则是第一个模仿日本做偶像剧的国家，而且取得了热烈反响和如潮好评。宋承宪、元彬、裴永俊、安在旭、金南珠、金喜善、蔡琳等等身标韩国刻板符号的星星，代言的正是韩国独树一帜的偶像风格。

　　经典作品：《天桥风云》、《蓝色生死恋》、《冬季恋歌》

　　新近力作：《ALL IN》、《英雄日记》

　　虽然传承了日剧的套路，但在打造剧情的时候，韩国人有独到的见解。

　　朴实：同样讲述小人物的情爱生活，韩剧就比日剧朴实一些，演员多出演了很多截然不同的人物角色。仅金喜善一个人就在韩剧里扮演了工厂女工(《泡沫爱情》)、MV制作者(《背后的男人》)、皮鞋设计师(《忽然情人》)等。

　　看重协作精神：与日剧的个人化不同，韩剧比较注重表现协作精神。在《可爱先生》里，一群开发内衣品牌的年轻人克服了重重阻挠，在大家的共同努力下，取得了事业上的成功。《天桥风云》中也深深暗含缺乏协作精神所带来的麻烦。

　　台湾：一道彩虹划破天空

　　关于台湾偶像剧，总记得这些经典台词：“梨，外甜内酸。谁知道她的心是酸的呢？吃梨的人把心都扔掉了。”《蔷薇之恋》：“那时候，我才第一次发现，声音是无形的，可是从人类身体里面发出的声音是有温度的。我第一次发现人的声音是有温度的，而且能触摸得到，这样子，就可以把喜欢的人的声音刺入肌肤的深处。”

　　F4一出，整个中国散落一片流星雨，雨后的彩虹杀伤力极大，砸哭砸伤病倒在床者无数。

　　F4走红之后，台湾电视圈终于被期待已久的偶像剧强力旋风打通了去往罗马的道路，F4之后，又有WEWE、陈怡蓉、邱泽等新秀冒出。然而，据最新统计显示，台湾2003年以来的收视冠军不是F4，也不是WEWE，而是一群活力四射的“灌篮高手”---一部以篮球为主题的偶像剧《MVP情人》不仅在一片偶像剧热潮中异军突起，在主要收视群（4至24岁）中收视率也大有突破，成为台湾偶像剧大赢家。　

　　经典作品：《薰衣草》、《流星花园》

　　新近力作：《来我家吧》、《蔷薇之恋》、《MVP情人》

　　同为宗师日剧的徒弟，台湾在这个领域的表现总是不能让人振奋，凭借那么多毫不逊色于日本的偶像演员，就是没有能让人记住的好作品。幸有《流星花园》横空出世为沉寂已久的偶像剧吹来一丝亮绿春风，我们又重新开始饶有兴趣地咀嚼这一纯粹大餐的味道了。

　　综合来说，台湾也有自己的成功信条。

　　制作人：典型的有柴智屏，曾经执鞭《超级星期天》，《流星花园》就是她一手打造的，就像当年打造小虎队的“母老虎”一样，柴姐也扮演了F4的娘亲角色。4兄弟对她的感情也母子般分分合合，吵来吵去。但观众能有好的片子观赏，这才是最重要的。

　　漫画剧本：《流星花园》、《蔷薇之恋》、《丑小鸭变天鹅》都是根据原漫画剧本改变。

　　选角色：最近开始倾向歌手，如《蔷薇之恋》中的S.H.E。这基本符合国际流行大趋势——娱乐明星影视歌多栖一肩挑。最近刚刚甜蜜推出的还有9新star：香芋派郑元畅、冰火菠萝油黄志玮、红豆沙彭于晏、提拉米苏范植伟、芒果布甸陈柏霖、芝士蛋糕霍建华、黑森林张天霖、蓝霉蛋糕杨佑宁、葡式蛋塔罗志祥。相信他们会尽快进入角色，为我们炫出更多精彩的流星雨。

　　中国大陆：玫瑰花儿开待何时？

　　徐静蕾、李亚鹏、赵薇、周迅、陈坤、佟大为、董洁、孙俪，除了他们，提到大陆的偶像剧，你还能想起谁？如果说从前，大陆拍电影要靠香港明星来借光的话，那么目前大陆的偶像剧市场更多时候也要邀请他们前来助阵。《情深深雨蒙蒙》中的古巨基换作其他的大陆演员不知道是什么反响，单看李亚鹏，就一定不合适。应该说，大陆缺乏广为认可的偶像明星，即便周迅、陈坤等人的名气已经越煽越旺，但整个市场并不是靠这几个人就能撑起来的。

　　重要作品：《京港爱情线》、《将爱情进行到底》、《都是天使惹的祸》、《像雾像雨又像风》

　　新近作品：《海滩》、《玉观音》

　　影响市场的几个痼疾：

　　演员机制：不像日韩，总感觉大陆的天空星光太弱，是什么造成了这样的局面？在中国 的影视市场上，演员的面孔总是那么几个，新星出台的周期好像长得不可期待，下一位新人何时与我们见面？总是遥不可及，即便出台了，做派如何又让我们为之捏上一把汗。客观地说，中国的电视迷对明星的打分并不高。

　　他们当中，绝大多数都是正规的科班出身，不知道这是好消息还是坏消息，至少，反映了一点：台湾实行的星探制并不能在大陆奏效。F4那种快餐店店员一夜间做演员的经历在大陆是行不通的。否则，所有“赫赫有名”的星们也不会都是高学历了。缺乏有力的选人机制，是偶像剧市场低迷的内因。

　　好本子少：海岩的作品真的很多，他的警察＋爱情的情节模式如《一场风花雪月的事》、《永不瞑目》等成功地孕育了不少年轻明星。但除了他以外，难道真找不出一个优秀的剧作家吗？至少，现在我们还没有听到这样的消息。

　　嫁接到什么时候：最近的《玉观音》由佟大为、孙俪、何润东出演。难免让人想起《情深深雨蒙蒙》里的赵薇和古巨基，嫁接的作品的确比没有外援好看，但导演们的思维是不是要向前看去？嫁接到什么时候才能独立运作？这个大问号一直在我们的脑子里盘旋。