图1:于淑珍
图2:耿莲凤
图3:贾世俊
早报讯
昨晚,我市在香格里拉大酒店举行了2004青岛市慰问高级专家迎春文艺招待会暨颁奖晚会。
叶佩英、于淑珍、耿莲凤、贾世骏等德艺双馨的老艺术家也从各地赶来,用许多传唱至今的老歌献上了新春的祝贺。
《我们的生活充满阳光》、《我爱你,中国》、《年轻的朋友来相会》、《长征组歌》……老艺术家们的演唱依然不减当年的激情与风采,熟悉的旋律一经响起,全场就会响起如雷般的掌声。(周洁)
有接触才能有口味
耿莲凤:孩子们需要民歌营养
耿莲凤演唱的歌曲曾经是一个时代最流行的歌曲,像《敖包相会》、《年轻的朋友来相会》、《藏族人民纵情歌唱》等,即使是现在,熟悉的旋律也会让人不经意地哼唱几句。
耿莲凤说,真正的好歌是让人过“耳”不忘的,即使是原本流传在民间的调调,也是有着让人难以置信的生命力。究其原因,就是歌曲当中蕴涵的“民族精神”,所谓的民歌,就是来源于生活当中真实事件的提炼和升华,事件的本身就足以让人感动,所以民歌的流行根本就是生活所给予大家的感动。
但是,现在却鲜见朗朗上口的民歌,更不用说与流行音乐相抗衡了。耿莲凤对此却有着自己的看法。她说,不是民歌不好,而是接触的机会太少,特别是现在的小孩子,整天被流行歌曲所包围,哪里还有时间和机会去换换“口味”呢?“民族大餐是很丰富的,而现在的小孩却被人为的偏食了。”耿莲凤说只要有机会接触民歌以及与其相关的东西,没有人能够真正抗拒得了民族歌曲,“毕竟民族的自豪感是流淌在每个人的血液里。”(周洁)
艺术上没有捷径
于淑珍婉言批评歌坛浮躁风
于淑珍所演唱的歌曲可谓是脍炙人口,就连流行歌手的郑钧也将《我们的生活充满阳光》翻唱收录在自己的最新专辑中。虽然于淑珍本人没有听过翻唱以后的歌曲,但是她却对此表现出了艺术家的豁达,“形式不重要,大家的接受与承认才是最重要的。”
于淑珍老师的德艺双馨一直是为人称道的,就好像这次参加青岛的迎春文艺招待会,她只是一个人携带厚重的行李赶了过来,之后就在休息室中静静地候场与练声,认真的态度丝毫不亚于初次登台的新人。演出结束后,于淑珍告诉记者说,艺术上没有捷径可以走,每天的练功与吊嗓是必不可少的,近半个世纪的从艺路,都是这样一步一步的走过来的。于淑珍老师也同时指出,现在的歌坛中存在着一股浮躁气息,一夜成名的童话故事演绎了太多版本,于是也就不奇怪许多急功近利的新人找寻“捷径”了,所以才会将本不复杂的圈子搞得乌烟瘴气。“其实,我们应该重新解释‘一夜成名’”,于淑珍说,那就是多年积累,一点爆发。(周洁)
民歌也要变化
老艺术家赞同“民通唱法”
所谓的“民通唱法”,是指一种平行于美声唱法、民族唱法及通俗唱法的演唱方式,并且在去年年底颁发的中国轻音乐学会“学会奖”中,首次将其列入了参评奖项。
作为一种近几年来新兴的唱法,老一辈的艺术家又会怎样看待这种“变”呢?在采访中,几位循传统唱法走过来的老艺术家不约而同地表示了欣喜与接纳:
于淑珍:变化终归是好事,只要万变不离其宗,这个“宗”就是来源于民间老百姓的喜闻乐见。其实,这么多年来,我在唱法中也会因为歌曲表现内容的不同,而在唱法中添加了许多新的东西。
叶佩英:时代在进步,民歌也不会停滞不前,唱法的变化只是一个方面,词、曲、配乐以及服装都要变,只要观众喜欢就是这种艺术形式的成功。
马子岳:现在不是有种提法,叫通俗歌曲艺术化,美声唱法通俗化,“民通唱法”的出现就是这种提法的一个实现,或许观众接受起来更容易,我觉得这是好事。
贾世骏:艺术表现手法的不同,终归都是为了一个精神主题服务的,或许“民通”会改变美声、民族等唱法原先在别人,特别是年轻人心目中的旧有印象,不再是扯着嗓子喊。周洁
林庆胜摄