青岛新闻网7月31日讯 2019青岛海洋国际音乐季“海洋之音”——为青岛而作 青岛海洋国际音乐季闭幕音乐会将于8月11日(周日)19:30在博兰斯勒(青岛)大剧院举行,演出单位为青岛即墨海洋节日乐团。
音乐会曲目
“青岛之光”——为青岛而作
1.《青岛色彩》为管弦乐而作
作曲:邹航
2.交响诗《逐风的桅杆》
作曲:郑阳
3.交响声乐《岁月千寻》
作曲:李劭晟女高音:柯绿娃
4.交响诗《天海之光》
作曲:叶小纲
————中场休息————
《E小调第五交响曲》
作曲:彼得·伊里奇·柴可夫斯基
【艺术家介绍】
作曲家叶小纲
叶小纲现任中国人民政治协商会议常务委员会委员、全国文联副主席、中国音乐家协会主席、中宣部首届“四个一批”人才入选者、享受国务院特殊津贴专家、音乐教育家、中央音乐学院作曲专业博士生导师、星海音乐学院特聘教授,北京现代音乐节、深圳一带一路国际音乐季、青岛海洋国际音乐季、哈尔滨音乐比赛艺术委员会主席。
叶小纲是当代中国音乐的代表人物,其代表作品包括《地平线》、《最后的乐园》、《临安七部》、《鲁迅》、《楚》、《广东音乐组曲》、《林泉》、《羊卓雍错》、《喜马拉雅之光》等;舞剧音乐《澳门新娘》、歌剧《咏别》、《永乐》等。他曾接受过众多国际与国家级大型作品委约,举办过多场个人作品音乐会,并先后担任国际和国内重大比赛项目的评委,为中国当代音乐发展做出了杰出的贡献。其所获奖项包括“金钟奖”、“金鸡奖”、“华表奖”、中宣部“五个一工程奖”、“最佳电影音乐奖”、“当代中国电影音乐特别成就奖”、2011年中国版权中心“十大中国著作权人”、2013年第二届“中华艺文奖”等。国际奖项包括美国“路易斯·兰奖”、“哈沃德·汉森”奖、美国Li基金会“学术杰出成就奖”、美国作词作曲家协会“ASCAP”奖等、2012年美国古根海姆基金作曲家大奖等荣誉称号。
叶小纲曾在美国纽约林肯中心、德国萨布吕肯、慕尼黑和柏林、英国伦敦、哥斯达黎加首都圣何塞、秘鲁首都利马、爱尔兰首都都柏林举行《中国故事》专场音乐会,为中国当代音乐在国际上取得了历史性的成功。
指挥胡咏言
现任北德国家爱乐乐团首席客席指挥,包头交响乐团艺术总监,原中央音乐学院乐队学院创建者(院长/艺术总监)同时也是耶鲁大学兼职教授,被授予2016十三位优秀教授-总统奖。
纵观指挥家胡咏言的职业生涯,他与众多白金销量唱片的艺术家们都有着硕果累累的合作,其中包括马友友、帕尔曼、汉德克思、卓克曼、郎朗等众多著名艺术家。
胡咏言还曾和国际上许多著名的乐团合作,如法国国家交响乐团,伦敦皇家交响乐团,美国好莱坞乐团等,以及新加坡,中国台湾和中国香港的乐团。近年来他在德国同许多乐团和歌剧院合作,如吕贝克歌剧院,基尔歌剧院和汉堡交响乐团等。胡咏言还同中央电视台「为中国喝彩」栏目合作,分别在美国,英国,巴西,希腊等国家通过电视向广大海内外观众介绍中国的文化和艺术家,受到了广泛的好评和赞誉。
胡咏言毕业于中央音乐学院,并在1986年深造于耶鲁大学和纽约茱莉亚音乐学院(毕业于硕士学位)。他具有丰富的艺术想象力及创新精神,从古典音乐、歌剧、音乐剧、电影音乐乃至路演的安排,都深受听众的喜爱。
作曲家邹航
中央音乐学院作曲副教授,中国音乐家协会会员。邹航自幼随父亲邹树亮教授学习琵琶演奏以及中国传统民间音乐。1987年考入武汉音乐学院附中。1993年考入中央音乐学院作曲系,1994年师从叶小纲教授,2001年取得硕士学位后留校任教。
邹航的作品曾获荷兰格地姆斯国际作曲大赛年度唯一大奖、“第五界中国舞蹈荷花奖”舞剧作品最佳作曲奖、中宣部第十届和第十二届五个一工程奖、“第九界广东省艺术节”金奖、获“台湾省交响乐团第六届徵曲比赛”佳作奖等荣誉。其个人作品已在欧、美、亚、大洋洲30多个国家上演。部分作品已被德国Wergo唱片公司,荷兰NM Extra唱片公司,中国文联音像出版公司,广东音像出版社,上海音乐出版社,北京环球音像出版社,香港雨果唱片公司,以及瑞士、中国台湾等唱片公司收录。
作曲家李劭晟
李劭晟,旅美青年作曲家,北京现代音乐节项目总监,深圳市演艺交流协会副会长,深圳“一带一路”国际音乐季执委会副主任,广西交响乐团驻团作曲家,美国亚洲新音乐协会联合创始人、中国区总监。中央音乐学院建院后第一位考取茱莉亚音乐学院(The Juilliard School )作曲系的学生。师从罗伯特·彼瑟(Dr.Robert)教授。2007年由中央音乐学院附中保送至大学作曲系本科,师从叶小纲教授。现就读于美国密苏里州立大学堪萨斯分校,师从Paul. Rudy及周龙教授。创作体裁涵盖交响乐、协奏曲、室内乐、歌剧、民族管弦乐、独奏作品等。作品在美国,欧洲,亚洲多地区频繁上演。部分作品由人民音乐等出版。纽约时报曾评价其作品(《月明天涯》)“灵巧的穿梭于辉煌的印象主义及艾夫斯式的微分音风格中”a deftly scored work that veered from lustrous Impressionist washes to folksy Ivesian polytonal clashes.
作曲家郑阳
郑阳,青年作曲家,2006年考入中央音乐学院本科,2010年保送硕士研究生,师从著名作曲家秦文琛教授。
2014年特招入伍,调入国防大学军事文化学院(原解放军艺术学院)担任作曲专业教师。曾接受中华人民共和国文化和旅游部、中国国家交响乐团、北京现代音乐节、深圳“一带一路”国际音乐季、美国巴洛基金中心、波兰“华沙之秋”国际音乐节等国内外各类重要机构大量委约创作。作品曾在“2014北京现代音乐节美国巴洛基金国际作曲比赛”、“文化和旅游部第十六届全国交响乐作品比赛”等国内外作曲比赛中斩获重要奖项。作品入选:“中华人民共和国文化和旅游部‘时代交响——中国交响乐作品创作扶持计划’”、“国家艺术基金”和“中国文联艺术基金”。
2016年G20(二十国集团)国际峰会和2017年金砖国家厦门峰会文艺晚会音乐主创成员。近几年来,郑阳的创作得到中国音乐家协会主席、著名作曲家叶小纲教授的悉心指导。其多部作品在国内外10多个国家多次公演,均获得很高评价。部分作品的乐谱与音响已经在人民音乐出版社等出版发行。
女高音柯绿娃
著名青年女高音歌唱家,第二届日本长崎蝴蝶夫人国际声乐比赛第一名,第四届中国国际声乐比赛第一名得主,被中央电视台评为中国十大女高音之一。
柯绿娃就读于中央音乐学院,在校期间师从我国著名女高音歌唱家、声乐教育家郭淑珍教授。
柯绿娃曾在上海国际音乐节和北京国际音乐节上首演著名旅法作曲家陈其钢的大型交响乐《蝶恋花》,曾受邀与中国爱乐乐团合作在北京首演了中国著名作曲家叶小钢中国版的《大地之歌》,柯绿娃曾代表中国参加在人民大会堂举办的美国国务卿克里顿希拉里和俄罗斯总理梅德韦杰夫的访华演出,曾在中国台湾和中国香港成功举行独唱音乐会,2015年参加在人民大会堂举办的反法西斯抗战成立七十周年为三十国领导举办的招待午宴中进行唯一一位进行独唱表演的歌剧女演员。
柯绿娃近几年连续在多部歌剧中饰演女主角,曾出演过歌剧《蝴蝶夫人》,担任其中女一号巧巧桑,歌剧"叶夫根尼.奥涅金"的中女主角塔吉亚娜。歌剧"艺术家生涯"中的穆塞塔一角。中国原创歌剧"日出",出演其中的女主角"陈白露",出演歌剧茶花女的女主角"维奥莱塔",德沃夏克歌剧"水仙女"中担任公主一角。这几年柯绿娃也参多部中国经典歌剧,出演歌剧"原野"担任其中的女主角"金子";中国原创歌剧"鉴真东渡"出演其中女一号静海;歌剧"拉贝日记”,出演了其中女主角"魏特琳"。
【曲目介绍】
“青岛之光”——为青岛而作
1.《青岛色彩》为管弦乐而作
作曲:邹航
《青岛色彩》是作者继《北京色彩》、《宁波色彩》、《恩施色彩》之后,其“地域色彩”原创音乐系列的第四部作品。
该作品汲取即墨柳腔、胶州茂腔、平度民歌等极具青岛地域特色的戏曲与民歌音乐元素,通过融合当代音乐语汇,试图展现出这一海滨城市“山、城、海”融于一体的特点,以及其所蕴含的悠闲浪漫、包容关爱,而又豪爽大气、活力四射的气质与魅力。
2.交响诗《逐风的桅杆》
作曲:郑阳
人类的“海洋情怀”渊源已久,它承载着对于生命、未知、探索和发展的无限寄托。人类正乘着巨轮向海洋深入疾驰,不畏惊涛骇浪,不惧千难万险,一往无前地追逐着海上迅猛的飓风,向遥远而神秘的未知挺近。
此作品将融合浪漫性与写实性的理念,以极其夸张地手段运用多材料的发展来描绘海洋的波澜壮阔和变幻莫测,以史诗性的音乐状态再现有关海洋的宏伟历史画卷,并以深刻的独白来叙述内心对于海洋丰富的感情与思索。
3.交响声乐《岁月千寻》
作曲:李劭晟
《岁月千寻》是为女高音与乐队而作的交响声乐作品。是一部作曲家饱含深情地为青岛这座滨海之城、为青岛人民以及所有眷恋大海、向往远方的人们而作。作品有着质朴动人的歌词,丰富的和声、绚烂的配器以及优美真挚的旋律。作曲家希望这部作品能成为这座城市人民的交响。不论身在青岛或是远在他乡,通过这首作品都能找到回家的路。
4.交响诗《天海之光》
作曲:叶小纲
《天海之光》是该作曲家2018年创作的作品,该作品以交响乐手法对天海的形态进行了音乐描述。音乐波澜起伏,动态大,细致描绘了该作曲家心目中浩渺天海的音乐形象。该作品是该作曲家近年来音乐创作手法的新尝试,并采用了许多从未使用过的现代技法和迥然不同的创作方式,表明了该作曲家在音乐上孜孜不倦的探索意识,体现了他在创作上的坚持和创造新音乐形象的坚守与才能。
《E小调第五交响曲》
作曲:彼得·伊里奇·柴可夫斯基
《第五交响曲》由俄罗斯作曲家柴可夫斯基在1887-1888年间创作的交响曲。其间,作曲家在勃拉姆斯的音乐会上结识了居住于挪威特罗尔德豪根的作曲家爱德华·格里格。几天后,格里格在作曲家当时居住的莱比锡的旅馆房间中用一台贝希斯坦钢琴演奏了他于1887年创作的献给德国画家弗兰兹·冯·伦巴赫的c小调第三小提琴奏鸣曲(Op.45),这次演奏给予了作曲家创作e小调第五交响曲的直接灵感。
此曲为悲怆三部曲"中最复杂的一部,而终曲又是最具矛盾、最不平衡的一个乐章。这"表现生命、欢乐和幸福"的音乐十分动人,无数历经苦难的人们倍感亲切。
【青岛即墨海洋节日乐团】
青岛即墨海洋节日乐团成立于2019年5月9日,是青岛海洋国际音乐季的音乐节交响乐团。其成立初衷,是要打造属于中国自己杰出的节日交响乐团。
青岛即墨海洋节日乐团由国际知名作曲家、中国音协主席叶小纲先生担任团长及艺术总监,金朕纮担任常务副团长,吴巍担任乐队队长。乐团成员由来自全球一流交响乐团的顶尖艺术家组成,既有各大职业交响乐团的首席演奏家,也有著名音乐学院的教授。这些艺术家们常年活跃在国际音乐舞台上,有着丰富的演奏经验。从地域分布看,乐团成员中既有人来自纽约、费城、波士顿、洛杉矶、温哥华、柏林、德累斯顿、伦敦、伯明翰、莫斯科、维也纳等西方文化重镇,也有人来自中国北京、上海、广州、深圳、香港、澳门、台湾等地。这是一个富有朝气、以乐会友、充满文化碰撞和交流的音乐大家庭。
青岛即墨海洋节日乐团的首秀,将于2019年8月2日在青岛大剧院音乐厅拉开帷幕。此外乐团还将在本次音乐季中承担闭幕式等多场重要的演出任务。这支荟萃国际精英的交响乐团将以一场“庆典合奏音乐会”正式宣告乐团的诞生。乐团的愿景是成为一支亚洲顶级节日乐团,让青岛海洋国际音乐季更好地融入世界、走向国际。与此同时,也让青岛海洋国际音乐季上升到一个新的艺术高度,节日乐团的建立将是音乐季获得持久艺术生命力的有力保障。
青岛即墨海洋节日乐团在致力于推广中国交响乐精髓的同时,也将致力于与西方古典音乐的深度学术交流,将在演出的内容和形式方面不断探索创新,打造文化与旅游相结合的全新模式,积极投身于青岛即墨地区的文化建设,成为即墨城市文化的一张名片。
常务副团长,中提琴首席金朕纮
深圳高层次海外引进人才艺术类第一人,现任深圳交响乐团中提琴首席,毕业于上海音乐学院,先后师从上海音乐学院著名中提琴教育家沈西蒂教授、世界著名中提琴演奏大师 Yuri Bashmet(尤里 •巴什梅特)。获得俄亥俄州立大学硕士文凭,以及包括马来西亚马拉亚大学等多所大学的荣誉硕士。
金朕纮曾先后就职于上海交响乐团、上海爱乐乐团;2002年考入被誉为亚洲第一的马来西亚爱乐乐团,2006年被聘为乐团中提琴首席。同时多年来他曾受邀担任澳门乐团、新加坡交响乐团、德国班贝格交响乐团客席中提琴首席。2008年至2012年,他组建马来西亚爱乐乐团“首席四重奏”并担任中提琴演奏,同时担任马来西亚爱乐乐团室内乐音乐节主席;2012年,他与宁峰,秦立巍,顾晨组成“龙四重奏”,在世界多国巡演,被《音乐周报》誉为“2012中国第一四重奏”。
金朕纮曾与众多国际音乐大师、知名交响乐团合作,博览众长,演出足迹遍布亚洲、欧洲、美洲,完成了数以千计的交响音乐会,包括以独奏家身份参演的音乐会。同时,金朕纮秉承对音乐始终如一的钻研和追求,致力于中提琴的演奏、教育工作。2014年6月被聘为中央音乐学院终生外聘教授,期间指导硕士研究生数名,学生以优异成绩完成研究生课程。
乐队首席陆威
柏林德意志交响乐团终身首席、柏林爱乐乐团客座首席、全球华人乐团首席、欧洲华人节日乐团创始人、广州星海音乐学院特聘教授。
自幼随父亲陆中放学习小提琴,曾就读于美国印第安纳大学音乐学校、阿姆斯特丹音乐学院、斯特加特音乐学院,师从林耀基、王治隆、弗兰克·古力、赫尔曼·克莱博斯、英戈夫·托班等多位著名教授。
陆威曾与柏林爱乐乐团、伦敦交响乐团、莱比锡布商大厦乐团、苏格兰国家交响乐团、新加坡交响乐团、悉尼歌剧院交响乐团、美国凤凰城交响乐团、波兰国家广播交响乐团、日本仙台交响乐团、中国交响乐团、中国爱乐乐团等中外名团合作演出。曾在柏林爱乐大厅、维也纳金色大厅、卡内基音乐厅等地举行独奏及协奏曲音乐会。
2015年,陆威组建了欧洲华人节日乐团,每年在柏林爱乐音乐厅举办音乐会,曲目囊括了从巴洛克时代到现代派以及先锋派电子音乐等众多不同风格的曲目,得到了一致好评。自2009年起,陆威作为安妮·索菲·穆特室内乐团首席以及老师的身份,与穆特进行了多次世界巡演,走遍了欧美及亚洲所有大型的音乐节。
主办单位:青岛乐都音乐谷位于山东省青岛市即墨经济开发区,地处青烟威综合发展带,是连接即墨中心城区和青岛蓝谷的重要战略节点,总规划面积3平方公里,其中已投资20亿元,建成核心区面积1平方公里,总建筑面积21万平方米,是青岛市重点培育打造的高端音乐文化产业品牌。青岛乐都音乐谷坚持多元文化交融和创意文化创新,以音乐+为发展主轴,通过“一个平台、六大载体、八大板块”分步建设,依托超前规划和高端配套,与中国音乐家协会、中国文化传媒集团、中国唱片集团、德国博兰斯勒钢琴集团、乐都音乐集团、国音臻艺文化传媒集团、中国音乐名家等高端音乐文化“集团军”合作,打造青岛乃至中国的音乐文化新地标、音乐文化新平台、音乐文化旅游新圣地。