钧瓷大师携顶尖作品齐聚青岛 共议传统技艺如何走向世界

钧瓷大师携顶尖作品齐聚青岛 共议传统技艺如何走向世界

   2015年6月19日，钧瓷大师张建钊带其钧瓷作品亲临青岛极地海洋世界酒吧街8号茶膏文化馆，让岛城市民可以近距离感受钧瓷大师的作品风采，张建钊，河南风山钧窑创始人、第十一届禹州市人大代表、禹州钧瓷二厂副厂长、中国工艺美术学会会员、亚太收藏家协会会员、河南省工艺美术大师、陶瓷艺术大师、非物质文化遗产(钧瓷烧制技艺)传承人，作品屡获国家、省级大奖，其佳作被亚太收藏家协会和艺术珍宝馆永久收藏，2007年建钊大师被中国收藏家协会评为收藏家最喜爱的陶瓷艺术大师。

张建钊：温润如玉凤山窑钧瓷大师传统技艺走向世界

    古往今来，追梦的钧瓷艺人、大师、大家层出不穷、各怀绝技、各有绝活，而让国宝钧瓷真正“神釉五彩、温涧如玉、状如凝脂、似玉非玉胜似玉”的建钊大师就是当代瓷林“当之无愧”的杰出代表，由他掌门的“风山钧窑”，传承了钧瓷二厂原汁原味的釉料配方和煤烧技艺，让钧瓷独有的“二液分相”在多次施釉中产生独特的乳浊和窑变效果，回归五彩渗化、出窑万彩、温润如玉的品相本质。

    几度风雨几度春秋，多年来张建钊大师为了酷爱的钧瓷艺术和钧瓷无尽的缘，为了传承研发老二厂的独特配方和烧制技艺，他披星戴月、废寝忘食、在瓷海里艰苦跋涉、在窑口和创作室辛勤耕耘、付出了常人难以想像的艰辛和苦涩，他孜孜不倦的探索与创作，破解钧密码、研发钧元素、扩展窑变创意空问，把传统技艺和现代理念完美结合。他科技兴瓷、尊崇窑变、敬畏窑神，从釉具五彩的斑斓到0华美釉衣的绝唱，他传承创新、0力求突破，让作品釉彩更厚重、窑变更丰富，玉感更丰满，他努力打造真正意义上的钧瓷极品：“似玉非玉胜似玉”，让肥厚玉润、似油脂之凝聚、如美玉之温润的国宝钧瓷，呈现在陶瓷世界大舞台，为祖国争光，为华夏添彩!

张建钊：温润如玉凤山窑钧瓷大师传统技艺走向世界

    为了让合理的钧釉配方、釉料配比更利于釉烧过程中形成“二液分相”并让施釉厚度更趋合理、谨防釉薄难出乳效果，为了掌控好釉烧通常不超1300摄氏风险度，大师适当高温、让釉流动更趋合理，让神秘的乳光效果在慎密科学的烧制中沐浴和升华，让瑰奇的艺术效果和艺术作品在“风山钧窑”次次重燃的圣火中“大器天成”。

    凤山钧窑和它的掌门人建钊大帅，以其鲜明的“凤山精神”、“个性”和“时代特征”，入主当代瓷林，其传奇与争锋佳作成为当今钧界的宠儿，百姓法眼中追捧的对象，收藏家们的首选。他“横空出世”温润如玉的极品钧瓷，是中国乃至世界钧界的福音和名片，我们为建钊大师似玉非玉胜似玉的极品佳作鼓与呼，为这张世界钧瓷名片而骄傲!成就永远属于那些让梦想放飞、鞠身践行的艺术家，我们的生活和世界因为有了他们而更加和谐美丽!这就是我们文章的主人公，德艺双馨、绽放中原、钧瓷梦、中国梦的杰出代表——钧瓷大师张建钊先生!

    通过采访张建钊先生和看了他的作品和莆苦经营的风山钧窑后，笔者并不想把一些高深玄妙的词汇用在这位质朴的“手工艺人”身上了，因为最真实的词汇才是对他最真实的理解。他是一位合格的手工艺人，而非艺术家。艺术家在某种程度背负着过多的拯牧人类精神生活的责任和试图向哲学家转变的学术重任，发散型的创造让普通人捉摸不透，显得飘忽不定；而“手工艺人”所传达的就是内在的质朴、是对造物的专注、是对材质的尊霞，简单而鲜活。张建钊先生在笔者的眼中便是一位手工艺人。

白胜利：功到自然成 铭钧堂钧瓷大师出名壶

    在神垕镇，铭钧堂的白胜利大师以制作钧瓷壶出名。白胜利的壶初看朴实无华，再看端庄瑰丽，细看温润雅致;使用白胜利的壶，不滴不漏，出水干净利索，品茗论道，那是一种享受;把玩白胜利的壶，或端或拿，手感舒适，釉色温润，窑变自然，闲时把玩那是一种品位。白胜利制壶，似信手拈来，如行云流水。一把还有一定湿度的泥坯，在他手里上下翻动，旋、刮、刻、捏、抹……不一会儿，一把精美的素壶便大功告成，让人看着十分惬意。

    有道是功到自然成。今年40岁的白胜利做钧瓷已经22年。其父是原禹州市国营瓷厂的老职工，他从小耳濡目染，对钧瓷产生了浓厚的兴趣。他1992年高中毕业后到孔家钧窑做学徒工，师从中国工艺美术大师孔相卿。从打杂、注浆、拉坯做起，再到造型、配釉、上釉、烧成等工艺，他虚心好学、吃苦耐劳，技艺进步很快，在同期员工中逐渐崭露头角，深得师傅的赏识。他做的素坯，由于质量过硬，是孔家钧窑当时唯一免检的员工。2000年3月，由于他为人忠厚、踏实肯干，而且各项技艺都在同事中出类拔萃，孔家钧窑便选他担任新厂的业务副厂长。一年后，白胜利又被调回孔家钧窑担任统计员，全面负责窑口的技术质量。白胜利说，在孔家钧窑的这些年里，他不但学到了全面又扎实的钧瓷制作技艺，而且从孔相卿大师那里学到了如何宽厚待人，如何成为一名“德艺双馨”的钧瓷大师。

白胜利：功到自然成 铭钧堂钧瓷大师出名壶

    2008年，孔家钧窑开始研制钧瓷壶。当时，神垕镇也有窑口烧制钧瓷壶，但大多工艺粗糙，造型笨拙。孔相卿大师从一开始就要求全体员工，以宜兴的紫砂壶工艺为标准，并在造型、釉色上严格要求，决心把钧瓷壶的品质推向一个新的高度，达不到标准的，一律砸掉。孔相卿大师不但严格要求，而且手把手教员工各道工序的技术。很快，孔家钧窑制作的“平安壶”、“圆满壶”、“长寿壶”等系列钧瓷壶就声名远播，引领钧瓷壶走出神垕，走出河南，红遍全国，并最终获得了“中原壶”的美誉。

    铭钧堂制作的钧瓷壶分两种，一种是注浆成型的，一种是手拉坯成型的。现在，白胜利只做手拉坯成型的壶。记者看到，在白胜利工作台的案几上，摆有各种形状的小刀子、竹板、小木槌、毛刷等30多种制壶工具。一把还有一定湿度的素坯壶在他手里灵巧地翻动着。开口、按壶嘴、粘壶把、穿壶盖、雕花纹、修壶底，他手法轻柔，力度恰到好处，让人看得时而屏住呼吸，时而眼花缭乱，时而心旷神怡。尽管他技艺娴熟，但在近乎苛刻的标准下，他每天只能做3至5把壶。“一个人的精力有限，一天做得多了，就是对自己的作品不负责任，更是对藏家的不负责任。”白胜利说。这两年，白胜利制作的钧瓷壶出名了，并且在各级大赛中屡屡获奖，赞誉不绝，养壶爱好者竞相慕名前来淘壶。

任俊伟： 钧瓷收藏大家 偶遇钧瓷终生相伴

     在神垕老街，有这样一家面积不大的商铺，店内装饰古香古色，窗明几净。展柜上摆放着新中国成立后钧瓷恢复烧制以来各个时期的精品，有的堪称绝品。器物造型规整，釉色肥润，窑变丰富自然，看上一眼，就会让你瞬间沉静下来，忘却浮躁、劳累与烦恼，进入忘我的境界。这家店铺就是神垕镇的钧瓷名店——弘钧堂(原名博雅斋)。任俊伟的藏品不但多而且品质好，他是神垕最大的钧瓷藏家之一，其藏品能完整记录新中国成立后钧瓷复烧以来的发展轨迹。

    任俊伟是一个爱学习、肯动脑子的人。他盯上了煤烧钧瓷，逐步研究煤烧钧瓷的工艺与窑变特色，并开始收藏一些钧瓷珍品。据他介绍，只要有机会，他就会到大师的窑口看看，赶上开窑，就选几件精品，借机向大师们讨教。为了弄懂钧瓷的根源，他还收藏和购买了很多古瓷片以及有关书籍，研究钧瓷传承与发展的轨迹。他的藏品广泛而丰富，有原钧瓷一厂、二厂的，有彩瓷、新工艺瓷，有刘富安大师、晋佩章大师的，还有当今神垕国家级大师及有特色的省级工艺美术大师的。他还广交全国各地的钧瓷收藏家，在交流的同时，不断提高自己的收藏水平和鉴赏能力。

任俊伟： 钧瓷收藏大家 偶遇钧瓷终生相伴

    “我十分看好钧瓷的发展前景。钧瓷既具有先天的窑变优势，又有发展的基础与平台。尤其是近几年大师们沉下心来潜心钻研传统工艺，不断开发新的造型，使钧瓷的使用功能与艺术品位得到了极大的提升，因而受到社会各界人士的喜爱。”任俊伟说，现在喜欢收藏钧瓷的人越来越多，这说明钧瓷的发展已经达到一个新的高度。例如炉钧，不但釉色有很大的突破，而且工艺回归传统，返璞归真，越来越受藏家青睐。我作为神垕人只会感到高兴和骄傲。”

    任俊伟告诉记者，收藏家是对某一艺术领域有极高造诣的集大成者。收藏融合了历史学、方志学、金石学、博物学、鉴定学及科技史学等知识。从这方面看我还算不上收藏家，充其量是一个收藏爱好者。要想成为一个收藏家，应该厚积薄发，很好地解读文化和历史，不断发掘有价值的藏品。我知道自己的差距， 成‘家’不成‘家’倒无所谓，只要终生与钧瓷为伴我就知足了!