专访旅美青年钢琴家郭大好：搭建中美音乐桥梁
专访旅美青年钢琴家郭大好先生
旅美青年钢琴家郭大好先生毕业于美国著名的伊斯曼音乐学院，师从于著名钢琴家、教育家，布索尼钢琴比赛金奖获得者托马斯舒马赫教授及世界四大钢琴赛事之一的范克莱本国际钢琴比赛银奖获得者、美国著名钢琴家百瑞施奈德教授。在美期间，郭先生曾多次与世界各国著名音乐家合作，足迹遍布全美，《罗彻斯特时报》音乐评论家评价：“郭先生的演奏，充分展现了现代钢琴家应当具备的一切天赋，他以精湛的演奏技巧与无与伦比的音色控制与当今其他中国钢琴家旋风似的席卷美国……”近年来，郭先生常以另外一种身份————美国完美音国际艺术交流中心（Perfect Pitch Global Arts, Corp.）总监的身份回到中国，作为中美音乐文化教育的传播者。
记者：郭先生您好，很高兴能够面对面与您交流您对中美音乐教育方面的感想和见解。首先请您简单介绍一下美国完美音国际艺术交流中心（以下简称完美音）。
郭先生：您好。很荣幸能在此与大家分享我在中美音乐文化交流上的一些想法。完美音旨在促进中美艺术文化交流，致力于为中国音乐学子建立更高、更专业的发展平台和空间。完美音与多家美、中高等音乐学府进行长期合作，并与数家知名的钢琴教育机构合作，举办暑期国际音乐节、夏令营及专业培训等。完美音自中心建立以来，已多次在中美两国举办国际艺术文化交流活动，并持续向美国顶尖的音乐学院和综合类大学的音乐系输送人才。至目前，完美音（美国）精英班已向美国如伊斯曼音乐学院、朱莉亚音乐学院、曼哈顿音乐学院、旧金山音乐学院、新英格兰音乐学院、奥柏林音乐学院、印第安纳大学布鲁明顿分校、加州大学洪堡分校、波士顿音乐学院、曼尼斯音乐学院以及全美排名第一的因特劳根音乐高中、核桃山音乐高中等多所顶尖专业音乐学府输送近四十位优秀的青年钢琴家。
记者：据我了解，很多年轻一代的中国钢琴家都在音乐文化教育上作出了很多贡献，请问您的初衷是什么？
郭先生：我的初衷很简单，就是希望用我微薄的力量能够尽可能地拉近美国高等音乐学府与中国音乐学子之间的距离。就好比我去年在国内高校做的讲座题目一样：“美国其实没有那么远”。
记者：看到了一些关于您在中国音乐高校讲学的报道，您能介绍一下吗？
郭先生：好的。每年夏天，我会邀请几位美国著名钢琴家、教育家来中国进行讲学及国际文化艺术交流。2014年，我们策划了“伊斯曼中国行”活动，邀请了4位美国伊斯曼音乐学院著名的钢琴家、教育家们进行亲临指导，活动在北京、上海、武汉、宁波、大连、青岛等城市进行，为期20天。面向国内知名音乐学府钢琴演奏专业学生及各年龄段钢琴学员。包括大师班、私人授课、讲座、音乐会四个部分。活动意在为中国的钢琴音乐教育事业提供更高的交流平台，期望将古典音乐传递给每个音乐爱好者，使更多人加入到古典音乐爱好者的行列中来。
记者： 您期望达到一个怎样的效果？换句话说，通过这些交流，怎样切实的帮助到中国的音乐学子？
郭先生：美国是目前世界上钢琴专业院校和综合类大学中钢琴专业数量最多的国家。与国际大师们近距离接触和面对面的交流，可以让中国青年钢琴家们了解西方音乐教育理念。举个例子，中国的钢琴教育和培养模式借鉴了前苏联的模式，强调应试和技术水平，采用“从小抓起”、“喂”式教学法，强调苦练，综合培养不完善，学生虽然基本功普遍较扎实，但由此缺乏一定的对音乐的创造力和理解力；而美国的教育模式则强调学生快乐的弹琴，对基础技术训练不够重视，学生弹琴自由度和空间较大，但由此导致学生的基本功相对不扎实。我希望通过与大师面对面近距离的交流，使得学生更多的接触到欧美最先进的教学方法，让中国的学子们能有所感悟，将传统的教学模式进行变通，把中西方优秀的教育模式和先进理念有机的结合在一起，不断的自我完善。
记者：说到国外求学，你在18岁的时候就远赴美国，在近10年的学习生涯当中，最大的收获是什么？
郭先生：让我感受最深的是教授们传递给我的一种对于音乐的理念，要为你最热爱的音乐付出所有的心血和努力。他们要求我的不是要获什么国际大奖，也不那么重视比赛的名次，重要的是塑造我的艺术修养，在专业上尽可能做到完美。这与中国的教育理念有些不同，从小就比较看中孩子参加比赛拿大奖或者进名校，这样虽然让孩子短期有较为明确的目标，但会让孩子有逆反心理，或功利心，这种迫切的追求往往会使孩子忽视音乐自身的纯粹，我们应该看到这种模式的弊端。所以说适合自己的才是最重要的。
除了专业上的收获，另外还有一个我认为更为重要的收获便是通过与我在美国两位恩师（百瑞·施耐德教授和托马斯·舒马赫教授）的学习及日常生活的接触，我学习到了如何为人师表及如何做人。两位钢琴家可以说是美国钢琴界举足轻重的人物，但在他们的身上我看到了对音乐的热爱和追求，对待他人的尊重与支持，两位大师是那么的平易近人，不拘小节。作为教育者，两位恩师的为人及对音乐的态度将是我一生学习的榜样。
记者：您觉得音乐天赋和后天努力，哪一个更加重要，或者说两者的比重是如何分配的？
郭先生：这个问题很难回答，我觉得两者缺一不可。天赋是禀受于天的潜力，而对钢琴的喜爱和执着是必要条件，对钢琴的喜欢会让你发现自己到底适不适合或者说在钢琴方面是否有一技之长。社会需要有天赋的人，但是不依赖有天赋的人，这就是说后天的努力程度是非常重要的，家长和老师的正确引导也很关键。以我为例吧，10年前遇到了我的伯乐托马斯舒马赫教授，当时他来中国讲学，一个很偶然的机会我去弹给他听，当时他就建议我应该立刻去美国深造，接受更加系统和专业的教育，并且给了我很多帮助和指引。所以说机遇很重要，有一些可遇不可求的机会一定要把握住。
记者：你觉得生活中音乐带给你最多的是什么？
郭先生：音乐在我的生活中占据着很大的比重，让我的精神得到高度的享受。我非常欣赏贝多芬的一句名言：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。音乐可以感化人、塑造人，音乐是跨越种族和地域的心灵交流，音乐的精神世界会给人力量，使人变的坚强。学音乐有时是很枯燥的，但是必须要克服孤独和寂寞，发掘出自己最大的潜力。
